Compagnie de théâtre professionnelle,
Le Rocher des Doms crée, diffuse et
enseigne le théâtre.
Elle rassemble autour d'elle des individus qui consacrent sur le long terme leur énergie au développement du projet artistique de la compagnie. Elle n’a de cesse de crier sa volonté de grandir, de manifester son désir d’accueillir et d’ouvrir ses portes au gré des relations humaines, pour toujours revenir à cet « essentiel du partage » que nous inculque le théâtre.
Pour des raisons de santé d’un de nos comédiens, nous ne sommes plus en mesure d’assurer les deux représentations de la pièce « Le Souper » de Jean-Claude Brisville prévues les 22 et 23 avril 2026. Elles seront reprogrammées dernier trimestre de l’année 2026 (dates non encore précisées).
En remplacement sur ces deux jours, nous vous proposons le spectacle musical :
Marin Marais
Elève de Monsieur de Sainte Colombe
Voix : Sylvain Marmorat
Comédien, Metteur en scène et Pédagogue, Directeur artistique de la Compagnie (cv ci-joint)
Viole de Gambe : Evelyne Peudon
Enseignante de Violoncelle et Viole de Gambe au Conservatoire de Dijon (cv ci-joint)
Marin Marais (1656-1728) est un musicien et compositeur français né à Paris. Enfant, il chante dans une église où il apprend la musique. Il devient ensuite élève du célèbre musicien Sainte-Colombe et se perfectionne à la viole de gambe.
Grâce à son grand talent, il entre à la cour du roi Louis XIV et devient un musicien très important à la Cour. Il compose beaucoup de pièces pour viole de gambe et plusieurs opéras.
Aujourd’hui, il est considéré comme l’un des plus grands compositeurs français de la musique baroque.
C’est une biographie imaginaire de ce célèbre compositeur que Sylvain Marmorat (voix) , et Evelyne Peudon (Viole de Gambe) évoqueronten mots et en musique.
Musique : Les Voix Humaines de Marais, La Biscayenne de Sainte Colombe, La Rêveuse de Marais, Chaconne La Buisson de Forqueray, La Polonaise de Marais, La Guitare de Marais, ….
Dans une forêt, deux personnages que plusieurs générations séparent se rencontrent au détour d’un chemin. Au fil de leur dialogue, ils partagent leurs expériences, leurs découvertes et leurs interrogations sur la place de l’humain dans la nature.
À la fois sensible, accessible et plein d’humour, ce spectacle invite petits et grands à porter un regard nouveau sur les espèces emblématiques et les enjeux de biodiversité du Parc national.
Cette pièce écrite par Jean-Claude Brisville et créée en 1989 met en scène une rencontre fictive mais historiquement plausible entre deux grandes figures politiques françaises : Joseph Fouché et Charles-Maurice de Talleyrand, dans la nuit du 6 juillet 1815, juste après la chute de Napoléon Bonaparte.
C’est un huis clos politique et psychologique où les deux hommes discutent de l’avenir de la France. Ils cherchent à s’entendre pour organiser la transition politique et éviter le chao, tout en manœuvrant l’un contre l’autre pour asseoir leurs propres ambitions. L’œuvre est marquée par des dialogues incisifs et une tension dramatique intense, mêlant ironie, cynisme et intelligence.
Au-delà du contexte historique, la pièce soulève des questions universelles : la légitimité du pouvoir, le poids de la morale en politique et l’art de la négociation.
Entre ironie, tension et intelligence, Le Souper nous plonge dans les coulisses du pouvoir, là où les grandes décisions se prennent loin du peuple, dans l’ombre et la ruse. C’est une pièce captivante où l’Histoire rencontre le théâtre, et où deux esprits brillants s’affrontent dans un duel aussi drôle que cruel.
Une œuvre courte, mais puissante, qui montre que parfois, un simple dîner peut changer le cours de l’Histoire.
L’action se déroule lors d’une soirée historique : le 6 juillet 1815, juste après la défaite de Napoléon à Waterloo le 18 juin 1815 et de son abdication. Elle met en scène deux figures politiques majeures de l’époque, Charles-Maurice de Talleyrand, diplomate rusé, ancien ministre de Napoléon et ancien président du gouvernement provisoire de Louis XVIII, et Joseph Fouché, ministre de la police de Napoléon 1er et Président de la commission de gouvernement sous Napoléon 2.
C’est un huis clos politique et psychologique où les deux hommes discutent de l’avenir de la France. Ils cherchent à s’entendre pour organiser la transition politique et éviter le chao, tout en manœuvrant l’un contre l’autre pour asseoir leurs propres ambitions. L’œuvre est marquée par des dialogues incisifs et une tension dramatique intense, mêlant ironie, cynisme et intelligence.
La pièce a souvent été saluée pour la qualité de son écriture et pour la complexité des personnages, qui incarnent les visions opposées du pouvoir et de la morale.
En guise de préambule, deux valets, au service de Talleyrand, tout en dressant la table présentent la situation politique instable de la France et nous renseignent sur les événements. Paris est occupé par les Russes, les Autrichiens, les Prussiens et les Anglais. Un rassemblement de Parisiens manifeste sa colère devant le Palais de Talleyrand. Malgré leur appartenance totale à leur Maître, les deux valets , serviles et drôles à la fois, se questionnent.
L’entrée des protagonistes Talleyrand et Fouché dans ce salon peu éclairé nous plonge dans une ambiance inquiétante.
Fouché serait-il tombé dans un traquenard ?
Après les convenances d’usage, quelques formules de fausse politesse, il s’agit donc de se mettre à table !
Dans tous les sens du terme !
CHACUN POSSEDE SON PROJET
Talleyrand souhaite le retour de la Monarchie avec Louis XVIII, frère de Louis XVI.
Fouché désire l’instauration d’une nouvelle République.
Aucun ne peut imposer sa volonté seul, ils doivent négocier.
La joute verbale peut commencer : les grands fauves, grands serviteurs de la Nation, vont s’affronter. La langue est ciselée et donne tout le caractère, les ambiguïtés, l’humour au deuxième (voire au troisième) degré, des personnages. Chaque mot est une arme, chaque silence une stratégie. Ce duel verbal expose les coulisses du pouvoir : ambitions, manipulations, trahisons… Mais aussi le prix à payer pour préserver l’ordre.
LES METS SONT SERVIS
Le repas préparé par Antoine Marie Carême, inventeur de la cuisine diplomatique et certainement le meilleur chef cuisinier occidental offre des moments savoureux.
Talleyrand s’amuse de voir Fouché déguster sans retenue les mets et les vins qui lui sont proposés. Lui-même boit et mange peu afin de mieux étudier son invité.
Fouché se grise et se laisse aller aux confidences.
Les puissances étrangères, le peuple, présent dans la rue, devant les fenêtres du Palais bousculent cette partie d’échec.
Au-delà du contexte historique, la pièce soulève des questions universelles : la légitimité du pouvoir, le poids de la morale en politique et l’art de la négociation.
Le 26 Juillet à la salle des Fêtes de Montigny Sur Aube à 18 h 30 – Organisée par le Parc National de Forêts – Formulaire d’inscription
Deux personnages qui ne se connaissent pas, de générations différentes, l’un d’une vingtaine d’années, l’autre la soixantaine, sont en randonnée dans la forêt et se rencontrent.
Lors de leur rencontre, au fil des saisons, ils partagent leur découverte. Chaque dialogue mène à une histoire jouée et/ou dansée faisant l’objet d’un tableau où les animaux sont interprétés par les comédiens.
La grenouille rencontre la cigogne noire qui veut la manger, le renard prend le chat forestier pour un corbeau perché, le papillon danse, le cerf fait peur au chasseur.
Cinq tableaux de deux scènes dont une avec les animaux et une avec les humains, et quatre intermèdes de saison permettent un rythme adapté aux enfants comme aux adultes.
La danse, les ombres chinoises, les masques sont utilisés et créent la surprise.
Bach, Vivaldi, Duport, Fauré, Mozart, Schubert accompagnent tout le spectacle.
Les dialogues nous renseignent, avec beaucoup d’humour, sur les animaux que l’on peut rencontrer dans nos forêts.
Texte et mise en scène : Laurence Boyenval, Chorégraphie et Danse : Simon Marmorat Jeu : Sylvain Marmorat, Simon Marmorat, Violoncelle : Evelyne Peudon, Lumière : Léa Pierre, Costumes : Louisa Breysse, Masques : Esprit Châteaulion, Enregristrement son et mixage : Acroama
Production : Compagnie Le Rocher des Doms avec une commande du Parc National de Forêts, le soutien du Conseil Départemental de Côte d’Or, de la Ville de Talant, de la Communauté de Communes Auberive-Vingeannes-Montsaugeonnais, de l’Association Eclats de Voix # Eclats de Vies de Vals des Tilles et l’accueil en résidence de la Maison de Courcelles à Courcelles sur Aujon.
